Entre 1821 y 1823, de los doce a los catorce años, el niño Félix Mendelssohn escribió, como ejercicio de aprendizaje sinfónico, hasta trece sinfonías para cuerda de las que hoy escuchamos la primera. Fulminado por la enfermedad antes de alcanzar la cuarentena, como tantos breves y fulgurantes cometas de la era romántica, pareciera como si esta apabullante y precoz creatividad juvenil disputara un pulso al destino, al que siempre ofreció en su música el más optimista de temperamentos. Son tres los movimientos de esta pieza, allegro, andante, allegro, en los que el joven Mendelssohn repasa, Mozart y Haydn al fondo, las enseñanzas del clasicismo.

Darius Milhaud (1892-1974), Francis Poulenc y Arthur Honegger son los compositores más destacados del emblemático grupo de “Les Six”, reunido y apoderado por aquel titán de las vanguardias que fue Jean Cocteau y adscrito al patriarcado intermitente de Erik Satie. Dispares en estilo. “Los Seis” propugnaban un retorno a la sencillez popular de la música francesa anterior a Wagner y Debussy, asumiendo las influencias del jazz y la música popular.

Célebre por su jovialidad y bonhomía, Milhaud fue un compositor tremendamente prolífico que abarcó todos los géneros. El Segundo quinteto op.316, encargo de la Universidad de Michigan, es una obra compleja y subyugante, muy rica en colorido. Son cuatro sus movimientos: I. Modérément animé) II. Vif (dinámico) III. Lent y IV. Final.

Inner Live o “Vida interior” es la segunda obra del joven compositor y chelista finlandés Jaani Helander (n.1989). Formado en la prestigiosa Academia Sibelius, donde ejerce como profesor, y miembro de la orquesta Filarmónica de Helsinki, es co-director del festival de música de cámara de su ciudad, donde tuvo lugar el estreno de la pieza en julio de 2021. En sus propias palabras este quinteto es un viaje “a los más profundos rincones de la mente, desde las sombras hacia la luz”.

José María Jurado García-Posada